«Так мог сыграть только Сима!» К юбилею С.С. Самодура

Музей

«Так мог сыграть только Сима!» К юбилею С.С. Самодура

17 января 2026 года исполняется 115 лет со дня рождения одного из создателей ГАЦТК им. С.В. Образцова, народного артиста РСФСР Семёна Соломоновича Самодура (1911-1991).
Самодур проработал в театре с 1933 по 1990 год. Сыграл около 60 ролей, был первым исполнителем таких героев, как Воевода («По щучьему веленью»), Шер-Хан и Каа («Маугли»). В качестве режиссёра поставил спектакли «Чёртова мельница» (1953), «Волшебная калоша» (1964), «Сказка о  царе Салтане» (1974), «Дракон» (1980). Два шедевра «золотого образцовского фонда» - «Божественная комедия» и «Необыкновенный концерт» также обязаны своей славой участию Семёна Соломоновича Самодура.

С. Самодур, Е. Успенская. Середина 1930-х годов

С. Самодур, Е. Успенская. Середина 1930-х годов

  • «В методическом кабинете по детским играм Дома художественного воспитания работал молодой, весёлый человек Семён Соломонович Самодур, которого все звали просто Сима. И очень этот Сима с нами подружился. Так подружился, что мы переманили его, и 7 декабря 1933 года он был зачислен на должность художника-оформителя. Очень понравилось ему дурачиться с нашими куклами, и до того он это делал весело и талантливо, что я сказал ему:
     – Переходите в актёры, только, конечно, если поучитесь произносить букву «л», а то у Вас получается не «лошадь», а «вошадь». Если за лето научитесь, то осенью пишите заявление о переводе в труппу.  
    Настала осень. Подходит ко мне Самодур и лихо произносит: «Ррак, ррубль, рррыба». Я говорю: «Молодец, пишите заявление», а Самодур отвечает: «Свушаюсь».

    С. Образцов. «Мастер смеха». // «Советская культура», 22 ноября 1983.

На репетиции спектакля «Большой Иван». 1937 год

На репетиции спектакля «Большой Иван». 1937 год

С. Самодур в спектакле «Ночь перед Рождеством». 1941 год

С. Самодур в спектакле «Ночь перед Рождеством». 1941 год

  • «Играя семь ролей – вспоминал актёр Михаил Петров, – пана Голову, Пацюка, рыжего мужичка, казака, собаку, лошадь и главную сквозную роль – Чёрта-племянника, – Самодур создал целую галерею замечательных разнохарактерных образов. Во всём была правда. Многим запомнилась сцена Чёрта и Солохи. Черномазый Чёрт медленно выползал из печки, благоговейно прислонялся к ней то спиной, то животом. Его взгляд усталого, разомлевшего существа неторопливо полз по комнате. Потом вдруг останавливался на середине стола…».

    Цит. по: Н. Смирнова. «Театр Сергея Образцова». – М, 1971.

Семён Самодур с куклой Чёрт-племянник. 1941 год

Семён Самодур с куклой Чёрт-племянник. 1941 год

С. Самодур – Воевода, спектакль «По щучьему веленью». 1936 год

С. Самодур – Воевода, спектакль «По щучьему веленью». 1936 год

  • «В моей памяти остались роли, великолепно сыгранные Симой Самодуром. Я специально бегала за кулисы, чтобы посмотреть, как он играет Чертёнка в «Ночи перед Рождеством». Кто видел, как Чертёнок грелся у горячей печки и обжигался – не забудет этой сцены. Так играть пьяного мужичка и дворняжку, нашедшую мешок на улице Диканьки мог только Сима. Возможно, я пристрастна, но Бог в спектакле «Божественная комедия» мне кажется лучшим в театре, и как Семён Самодур играл Конферансье Апломбова, мне нравилось больше, чем у других исполнителей. Его Апломбов был обаятельный, добродушный, самодовольный балагур. Возможно, создать этот образ Самодуру помогла кукла из первого «Концерта» – она была более человечна». 

    В. Конюхова. «Зарисовки театрального художника». – М, 2014.

С. Самодур и Е. Сипавина ведут Конферансье. 1956 год

С. Самодур и Е. Сипавина ведут Конферансье. 1956 год

С. Самодур репетирует спектакль «Обыкновенный концерт», 1946 год

С. Самодур репетирует спектакль «Обыкновенный концерт», 1946 год

  • «В мастерских кончается работа над спектаклем «Обыкновенный концерт». 
    Вот в мастерскую стремительно входит Семён Самодур с куклой Танцующей Цыганки в руках. За ним – актрисы Ася Воскобойникова и Фаина Кулешова. Все трое наперебой начинают объяснять Шуре Фёдоровой, что нужно сделать с Цыганкой, чтобы она могла танцевать лучше. Оторопевшая Александра Михайловна начинает что-то возражать. Не выдержав, Сима берёт со стола ножницы и требует, чтобы ноги Цыганки – длинные колбаски, набитые ватой – «отрезали к чёртовой матери, чтобы не мешали». И показывает, как актрисы руками под юбкой показывают ноги... До сих пор кукла Цыганки танцует без ног».

    В. Конюхова. «Зарисовки театрального художника». – М, 2014.

Цыганки. Спектакль «Обыкновенный концерт», 1946 год

Цыганки. Спектакль «Обыкновенный концерт», 1946 год

Создатели спектакля «Необыкновенный концерт». 1946 год

Создатели спектакля «Необыкновенный концерт». 1946 год

  • «Долгое время я по наивности считала, что спектакли ставит не Образцов, а Самодур – настолько он был популярен за кулисами. Семён Самодур был частым гостем в нашей комнате. Он дружил с Верой Тереховой, Николаем Солнцевым, Валентином Андриевичем. С Борисом Кнерцером их связывала студенческая дружба – Семён Соломонович два года учился в Полиграфическом техникуме.

  • Бывало, в тихие моменты Николай Солнцев, ни к кому не обращаясь, бормочет:
    – Смотрю на Симку – и полторы книги ни прочёл в жизни, а как Сергей Владимирович за него держится! На все спектакли берёт его в помощники.
    На что из своего угла непременно отзовётся Нина Мейер:
    – Напрасно ты так, Николай Фёдорович, ты не знаешь, какой у Симы отец. Он уже старый, не работает, но его знают все Люберцы. Умный, интеллигентный, до революции держал зубную клинику».

    В. Конюхова. «Зарисовки театрального художника». – М, 2014.

С. Образцов и С. Самодур. Конец 1940-х годов

С. Образцов и С. Самодур. Конец 1940-х годов

Исполнение номера «Танго» без ширмы. 1946 год

Исполнение номера «Танго» без ширмы. 1946 год

  • «Разоблачение» – это хорошо продуманный и прорепетированный Семёном Соломоновичем художественный показ «кухни» – танго из «Необыкновенного концерта», выполненный как отдельный номер. Номер играется без ширмы, демонстрируя сплочённую работу группы, управляющей куклами. Эту интересную находку показывают изредка, в торжественных случаях или в финале больших гастролей».

    В. Конюхова. «Зарисовки театрального художника». – М, 2014.

Исполнение «Танго» в Молодёжном кафе. Москва, 1965 год

Исполнение «Танго» в Молодёжном кафе. Москва, 1965 год

Создатель в спектакле «Божественная комедия». 1961 год

Создатель в спектакле «Божественная комедия». 1961 год

  • «У каждого актёра есть свои вершины. Мне кажется, что такой вершиной у Самодура оказался Создатель [в спектаклях «Божественная комедия» и «Ноев ковчег» - ред].
    Самодур решает образ Создателя совершенно неожиданно. Меньше всего его герой похож на всемогущего бога. Напротив, перед нами какой-то суетный, властолюбивый старикашка с болезненным самолюбием, желающий навязать всем свою волю. Хитрый и глупый одновременно. Подозрительный и жестокий, любящий лесть. Он действительно уверен, что призван указать миру путь к блаженству».

    Б. Поюровский. «Среди кукол». // «Советская культура», 16 января 1981.

Бог и ангелы в спектакле «Ноев ковчег». 1968 год

Бог и ангелы в спектакле «Ноев ковчег». 1968 год

Обсуждение эскизов к новому спектаклю. 1984 год

Обсуждение эскизов к новому спектаклю. 1984 год

  • «Начиная новую работу, Сергей Владимирович непременно звал Семёна Самодура, - вспоминал художник Владимир Гарбузов, - слушал его мнение, старался его увлечь и вместе работать. Периодически Семён Соломонович появлялся у Образцова, потирая руки, и с наивным лицом излагал идею новой постановки. Надо сказать, что большей частью новая идея так же быстро разочаровывала Самодура. Столкнувшись с первыми трудностями, Семён Соломонович отступал. Образцов же, приняв предложение, продолжал его развивать. Так было с разными спектаклями: «Говорит и показывает ГЦТК», «Дракон», «Полоумный Журден». Иногда Самодур оставался до конца процесса и много и увлечённо работал с актёрами».

    Воспоминания В. Гарбузова хранятся в Музее ГАЦТК.

С. Образцов и С. Самодур на репетиции

С. Образцов и С. Самодур на репетиции

Поклон после спектакля «Ночь перед Рождеством»

Поклон после спектакля «Ночь перед Рождеством»

  • «Во второй актёрской группе, которой руководил Самодур, а иногда и в совмещённой группе, уезжающей на долгие гастроли, существовала весёлая традиция, внесённая Семёном Соломоновичем. На последнем спектакле поездки, когда стихали аплодисменты, со сцены быстро растаскивали декорации. Нетерпеливый глаз смотрит в дырку на занавесе, и, как только последний зритель покинет зал, электрик вырубает в зале свет, радист на полную мощность включает музыку еврейского танца «семь сорок» и все присутствующие радостно и «безбашенно» пускаются в пляс. И актёры, и техническая часть несколько минут празднуют конец гастролей – завтра домой! Эта оригинальная традиция ушла вместе с уходом из театра стариков».

    В. Конюхова. «Зарисовки театрального художника». – М, 2014.

Финал  спектакля «Необыкновенный концерт»

Финал спектакля «Необыкновенный концерт»

С. Самодур и В. Кусов вводят актрису на роль Будур. После 1970 года

С. Самодур и В. Кусов вводят актрису на роль Будур. После 1970 года

  • «Мы все называли Семёна Соломоновича Сима, как Зиновия Ефимовича – Зяма, а Сергея Владимировича – Хозяин, - рассказывает заслуженный артист РФ Роман Богомольный. - В этом не было никакого панибратства. Мы были люди одной семьи, одно племя... У Семёна Соломоновича было потрясающее чувство юмора. Как человек, Семён Соломонович был очень хорош. Он был прирождённый дипломат. Всегда заступался за нас перед Образцовым и решал наши проблемы, которых, как вы понимаете, было немало. Самодур был руководителем нашей второй группы. Созданная в группе атмосфера позволяла нам чувствовать себя творцами и единомышленниками. Знать, что мы важны друг для друга. Мы до сих пор стараемся сохранить эту атмосферу». 

    Из интервью с Р. Богомольным, 5 марта 2025 года. Текст хранится в Музее ГАЦТК.

Семён Самодур в день своего 70-летия. 1981 год

Семён Самодур в день своего 70-летия. 1981 год

  • «Самодуру было под восемьдесят, когда он ушёл из театра, где проработал пятьдесят восемь лет, – вспоминал критик Зиновий Паперный. – Ушёл не на пенсию, не на заслуженный покой, а чтобы трудиться дальше, не расставаясь с родным полудеревянным, полуживым существом. Он создает свой театр – уникальный, ни на что не похожий. Здесь эксцентрика, клоунада, маски оживают в необыкновенном сочетании с куклой. Увлечённые идеей мастера, за ним пошли все артисты, к кому он обратился. Их было семеро.
    Последний спектакль, над которым только начал работать Самодур, был посвящён Чехову. У меня хранится почти готовая пьеса – последнее, что делал этот человек, не умеющий отдыхать».

    З. Паперный. «Душа куклы» // «Культура», 20 января 1996.

Следующая выставка

puppet

Ждем вас в театре всегда!