Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 3 лет.

В уютном мире сказки английского писателя Дональда Биссета вы узнаете о львёнке Сэме, на чьей кровати устроили настоящее сражение Жук и Бульдозер, о невероятном звере Крококоте, о забытом Дне Рождения, о Тигрёнке Берте, потерявшем свои полоски и примете участие во всех приключениях этих героев.

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 1,5 лет. 
Авторы почти без слов рассказывают истории, которые интересны малышам. Обращаясь к эмоциям, образам и тактильным ощущениям, используя язык красок и звуков, ритмов и движений. Получается трогательная фантазия о том, как в одном придуманном лесу жили-были всевозможные обитатели, или фантастически-познавательная история о том, как возникает жизнь, появляются обитатели Земли и рождается Малыш. 

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 3 лет.

Театральный альбом в двух действиях 
по сказкам Корнея Ивановича Чуковского
«Телефон», «Тараканище», «Мойдодыр», «Бармалей».

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 3 лет.

Сюжет спектакля построен на основе русской народной сказки, герой которой - Емеля. Это ему подарила Щука «заветное слово»: и все, чего бы он ни захотел, сбывалось. Без лошади ехали сани, без топора рубились дрова, и по первому слову засмеялась царевна Несмеяна и вышла за него замуж.

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 3 лет.
Тигрик Петрик – это маленький тигрёнок. Он добр и вежлив, но ему не хватает… храбрости. И вот он отправился на её поиски. Тигрик Петрик встречается с хулиганом Медвежонком, с драчуном Козлом, с хвастуном Щенком… Оказалось, что он вовсе не трус и что чудеса храбрости способен совершить только тот, у кого доброе сердце.

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 3 лет.
Всемирно любимая сказка про трех братцев – кругленьких розовых поросят с задорными хвостиками! 

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 3 лет.

Спектакль-игра в двух действиях.

«Хитрый Ёжик» – это спектакль-игра для самых маленьких – о том, как ум и смекалка Ёжика помогают спасти Гусенка от коварной Лисы, а задиру Зайца научить вежливости. 

Не ведала младшая дочь купеческая, как сбудется её желание. Из далеких заморских стран привез ей батюшка гостинец обещанный - заветный цветочек аленький, краше которого не было на белом свете. Да поручился купец словом честным и ценою неслыханной. От бесчестья горького и лютой гибели вступилась родная дочь спасать отца - ушла доброй волею, своим хотением на остров загадочный, в чащу дикую. 

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 8 лет.
Эта сказка родилась там, где очень много солнца. На Востоке. Много лет она путешествует по миру, спрятавшись в хурджунах, висящих на спине ослика Бекира. Его хозяин, смиренный Музраб-Ага – кукольник, или как говорят на Востоке – кугрчакбоз, - рассказывает о добре и зле, о том, что разные люди живут на свете – плохие и хорошие.
Но хороших – больше…

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 8 лет.
 

Знакомьтесь, самый правдивый человек в мире - тот самый барон Мюнхаузен! Его невероятные кукольные приключения на Северном полюсе, в Санкт-Петербурге и заморских странах!

Чтобы воплотить на сцене театра кукол фантастические приключения самого знаменитого барона, художник Сергей Алимов и режиссёр Екатерина Образцова придумали много интересного. Главного героя представляет не одна, а несколько кукол! Самая большая – в полтора метра ростом. Её руки и ноги на шарнирах, поэтому двигаются «как живые». Три барона Мюнхаузена сделаны тростевыми куклами: один гуляет по снежным просторам, второй танцует на придворных балах, а третий гарцует на скакуне и даже скачет верхом на диком вепре! В финале наш кукольный барон отважно оседлает пушечное ядро и полетит на Луну!

Самые знаменитые куклы со всего мира – перчаточные и тростевые, театр теней, маски и тантамарески, марионетки - увлекают в особенный поэтическо-карнавальный мир, где искусство театра кукол играет всеми радужно сверкающими гранями. Фейерверк искрометных кукольных номеров спектакля представит всю историю театра кукол в её временных и национальных вариантах, во всем её богатстве, игре красок, движений, звуков.

"Сюжет детской книжки "Золотой ключик" Алексей Толстой заимствовал из классической итальянской сказки Коллоди "Пиноккио", но по теме приключения Буратино очень отличается от первоисточника. В этом спектакле у нас три роли исполняются не куклами, а людьми. Это папа Карло, Карабас и Король."
С.Образцов

Оригинальная версия знаменитых сказок А. Милна – это «кукольный мюзикл», в котором празднично-шутливое настроение создают зажигательные песни известного композитора Александра Журбина.
Всевозможные трюки и спецэффекты, игра масштабов обыгрывают повороты популярного сюжета про медвежонка Винни и его друзей, живущих в стране, куда взрослым так хочется вернуться...

Сказка по мотивам арабских сказок «1001 ночи».
Это романтическое представление о любви вначале было адресовано взрослым.
«Волшебная лампа Аладдина» – один из самых красивых спектаклей Театра Образцова – восточный город с золотыми дворцами, парад грациозных тростевых кукол, волшебство чудесных превращений и сказочная фантастика.

Это случилось во сне накануне дня рождения. Птицы и звери, дожди и лужи, снеговики и бродячий щенок, ночные тайны... А самый главный герой – мальчик Алёшка. Он – счастливый человечек: рядом с ним большая дружная семья, живущая под одной крышей. И все – рыжие! Солнечные люди! Алёшка обожает играть и дурачиться, лепить снеговиков и прыгать по лужам! А вечером примоститься рядом с папой и вместе читать книжки. И на крыльях-страницах отправиться в путешествие! Прогуляться по крышам, опуститься на дно океана, затаиться в дремучем лесу, дотянуться до луны… Помечтать о собаке… 
 

В большом шерстяном клубке из разноцветных нитей жили мечтательный романтик Ёжик и шебутной увалень Медвежонок. Маленький обитатель леса Ёжик наделен даром поэта  – одухотворять окружающий мир, проявляя его неповторимую красоту. Его друг Медвежонок - друг настоящий. Он подхватывает любое Ёжикино предложение, подчас подшучивая над «поэтом в колючей шубке». Обижается: «всегда, когда ты летишь, я машу крыльями». Не жалея лап, бросается на поиски пропавшего Ёжика. И самое главное, он понимает: «если бы Ёжик не придумал протирать звезды, их бы давно уже никто не видел».

Один из самых верных сказочных друзей – неказистый, как закорюка, крошечный, но волшебный Конёк-Горбунок. Эта сказка очень заманчива для театра кукол, ведь и длинноухий смешной Конёк-горбунок, и чудесные жар-птицы, и огромный Чудо-юдо Рыба-Кит, всевозможные невероятные происшествия не могут не увлечь кукольников.

Жили-были в сторожке Дед и Бабка. Однажды напекли они румяных блинов и только собрались полакомиться, как глянь – сметана исчезла! Как догадаться, куда пропала вся сметана из горшочка, если у пса Валета все усы сметаной перемазаны, а у кота Васьки на мохнатой мордочке - ни одной сметанной капельки?
Веселая музыкальная сказка о приключениях хитрого кота Васьки и его друзей. Забавные куклы - Кот, Барашек, Петушок, Дед и Бабка разыграют историю о коте-пройдохе и его верных друзьях, о приключениях, свалившихся на их отчаянные головы...

Досталось трём братьям от отца наследство, да только поделили они его несправедливо: старший захватил мельницу, средний – осла, а младшего прогнали прочь и вдогонку кинули - кота. Да вот только кот оказался не простой, а сказочный… Так начинается невероятная история – о том, как полезно любить животных и как, собственно, бывают наивны страшные людоеды!

К 130-летию со дня рождения С.Я. Маршака представляем музыкальный спектакль «Кошкин дом»! Маленькие зрители снова встретятся с пушистой щеголихой Кошкой и её многочисленными знакомыми. На кукольной сцене возникнет целый звериный городок! Весело напевая, замечательно живут уморительные Свинья с поросятами, бородатый Козел Козлович с Козою длиннорогой, сладкоголосый Петух Петухович с Курицей-наседкой. И только маленькие котята грустно поют сиротливую песню: «Тётя, тётя кошка, выгляни в окошко…».

Пьеса в 2-х действиях.

В сплетении изумрудных лиан возникает мир диких джунглей, где однажды случилась история человеческого детеныша Маугли, попавшего в волчью стаю. Путь, полный трудностей и препятствий, пришлось пройти Маугли, прежде чем одержать победу над страшным тигром Шер-Ханом и коварным шакалом Табаки. Те привыкли, что слабый всегда будет добычей для сильного. Благородный Акела, вожак волчьей стаи, мудрый медведь Балу,  преданная пантера Багира уверены, что закон джунглей — иной, потому что убеждены «мы с тобой одной крови, ты и я». Поэтому они спасли и вырастили человеческого детеныша Маугли, научили его быть человеком — добрым и мужественным. Это они поведали ему о том, как победить зло. И «волк вольного племени» становится человеком! «Доброй охоты тебе, маленький брат!»

Спектакль "МУХА Ц" , вдохновленный Чуковским, неназойливо рассказывает понятливому зрителю, где-то – с юмором, а где-то – вполне серьезно,  о том, как нелегок путь к успеху, и о  том, что друзей слишком много не бывает, о том, что зло обожает взять чужое, но в итоге теряет даже свое, и о том, что коварные козни бессильны перед крыльями любви! Эта история — о том, что интересно всем, независимо от возраста,но зависимо от того, насколько каждый желает и способен видеть, чувствовать, понимать.

Спектакль − не для малышей, он будет понятен детям старше 6 лет и взрослым, причем неизвестно, кто из них получит больше удовольствия!

Сколь невероятные события довелось испытать обыкновенному корабельному врачу по имени Лемюэль Гулливер – достоверно известно во всем мире вот уже почти 300 лет! Для спектакля с его игрой разными масштабами и ракурсами создано более 50 оригинальных кукол, – тростевых и планшетных, а также куклы-автоматы: гигантские ноги, рука и голова.

ПРЕМЬЕРА В ДЕКАБРЕ!

Робинзон… Когда-то писатель Даниэль Дефо дал это имя своему герою. Герой стал культовым, а имя превратилось в нарицательное – символ одиночества, стойкости, преодоления и выживания. Режиссёр Екатерина Образцова рассказывает историю Робинзона с помощью клоунады и кукол. В каждом человеке в экстремальных обстоятельствах уживаются оптимист и пессимист, поэтому главного героя воплощают два клоуна – весёлый и грустный. Это не буквальное воспроизведение хрестоматийного текста, а скорее фантазия, игра по мотивам, которая задаёт зрителям множество вопросов, но над ответами придётся поломать голову самостоятельно.

Кукольный спектакль по любимой пушкинской сказке - о том, как можно получить все, что ни пожелаешь, да и потерять целое царство от жадности и - как положено в мудрой сказке – остаться у разбитого корыта... Впрочем, в сказках всякое может случиться!

ПРЕМЬЕРА В ДЕКАБРЕ!

Режиссёр – заслуженный деятель искусств РФ,
лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» Борис Константинов
Художник – заслуженный художник РФ, лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» Виктор Никоненко

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 8 лет.

По мотивам сказки 
Х.-К. Андерсена «Снеговик».
Под руками мастера-кукольника оживает зимний пейзаж. Зажегся свет в окнах затейливого домика среди заснеженных деревьев. Мальчишки понеслись гурьбой по ледяной глади озера, весело скатились на санках по снежной горке. Детскими зимними забавами начнется история Снеговика, который открыл для себя небо, солнце, луну, людей, дома. Нашел друга - старого пса-ворчуна. Научился мечтать о любви. И пламенно влюбился... В кухонную печку... 

ПРЕМЬЕРА В ДЕКАБРЕ!

Спектакль Сергея Ягодкина по пьесе Александра Попеску о том, как в самом обыкновенном доме случилась необыкновенная история.

В одном подвале жил да был маленький мышонок Муф. Он устроил себе уютное гнёздышко из ненужных людям вещей и отлично проводил время в тепле и безопасности. Но всё изменилось, когда в подвал попала любимица хозяев дома — фарфоровая балерина Пит. Как она оказалась среди мусора? Это конец её жизни или начало чего-то нового?

Что случилось в день рождения Царь-Девицы, когда незваными гостями в её дворец прибыли китайский император, греческий царь Одиссей, странствующий рыцарь Бириби и другие литературные герои… 
Русский писатель Владмимир Одоевский специально для театра кукол сочинил пьесу-загадку для детей,  в которой умышленно перепутал персонажей, эпохи, костюмы героев. В веселом музыкальном спектакле зрители могут не просто «лицезреть» историю, приключившуюся с Царь-Девицей, но принять участие в действии кукольного «маскарада» и разгадать все кукольные ребусы.

Словно в старинной музыкальной шкатулке происходит действие на кукольной сцене, а роскошь затейливых кружев синего неба оттенит хоровод заснеженных городских домов, увенчанных черепицей. Чудак Дроссельмейер, днём - советник городского суда, вечером - часовщик и мастер по куклам, создаёт мир фантазий и чудес в Рождественскую ночь.
В маленьком немецком городке, в доме советника медицины Штальбаума случится невероятное волшебство: маленькая девочка Мари даст отпор ужасному Мышиному Королю, а бедный уродец-щелкунчик превратится в прекрасного юношу.

Проводятся экскурсии по музею-квартире С.В. Образцова (Глинищевский переулок, д. 5/7, кв. 97). 

Музей театральных кукол Театра Образцова занимает особое место на музейной карте России и мира. Начавшись некогда с выставки на балконе в первом здании театра на площади Маяковского, теперь он является крупнейшим в России и одним из крупнейших в мире – более 4 тысяч единиц хранения.

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 8 лет.
 

Индия. Театр кукол Ишара
Камерный оркестр «Виртуозы Москвы» (художественный руководитель -
народный артист СССР Владимир Спиваков.
Дирижер - заслуженный артист РФ Евгений Бушков)

Необычное сочетание – индийский театр, древние сказания и легенды и оркестр «Виртуозы Москвы» под руководством народного артиста СССР Владимира Спивакова. Три истории – о библейском Ное, месопотамском Гильгамеше и индийском Ману – объединены одной темой – всемирный потоп. Под музыкальное сопровождение (дирижёр и автор идеи спектакля – заслуженный артист РФ Евгений Бушков) зрители увидят столкновение двух стихий, борьбу и торжество красоты и жизни. 

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 8 лет.
 

Индия
 

«Рамаяна» - самое важное произведение индийского фольклора. Это история царевича Рамы и его супруги Ситы. Жизнь Рамы – это образец, нечто идеальное, чего невозможно достигнуть, но к чему так хочется стремиться. История его героической жизни предстаёт перед зрителями в виде театра теней. Национальные песни и танцы, музыка, исполненная на индийских инструментах, перенесут зрителей в древнюю и мудрую страну, познакомят с её культурой и историей.
Руководителем труппы театра является «пулавар» - учёный, обладающий обширными знаниями в разных областях искусства и науки, что не могло не отразиться на спектакле. Римачандра Пулавар сделал его глубоким, но совсем не сложным, так что даже зрителю, не имеющему никакого представления об индийской культуре, будет понятно и интересно.

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 8 лет.

 

Индия
 

Короткие притчи о природе рассказываются с помощью кукол, света и классической индийской и европейской музыки. Каждая история – иллюстрация того, как человек разрушает хрупкий мир природы, бесцеремонно вторгаясь в него, как берёт и берёт, ничего не давая взамен.
Спектакль не поучает, но заставляет задуматься о том, как бездумно и безжалостно мы относимся к природе, ставит человека-разрушителя на место того, что он разрушает. Но помимо этого, «Покорение природы» - это очень красивый спектакль, который понравится и детям, и взрослым.
 

Продолжительность 60 минут.
 

Бразилия, Сан-Паулу 
Театр «Что бы это значило?»
 

Свистать всех наверх! На пиратско-театральный борт приглашаем детей и взрослых, которые обожают приключения, море и квесты!
Любимую не одним поколением детей историю о моряках, пиратах и сокровищах расскажет один актёр и множество очаровательных кукол. Пираты тут, хоть и суровые, но совсем не страшные, а главный герой – мальчик Джим – в исполнении куклы с огромными глазами сразу же покоряет сердце зрителей.
За роль в спектакле «Остров сокровищ» Родриго Андраде награждён Серебряной медалью в номинации «Лучший актёр» на Международном фестивале кукол в Ханое, Вьетнам.

Китай
 

В этом спектакле переплелись два вида театрального искусства – театр кукол и театр теней. С их помощью артисты расскажут зрителям сказки и мифы Китая.
Китай – родина теневого театра, откуда его привезли сначала в Азию, а в ХVIII веке в Европу, где он получил название «китайские тени». Представления с участием кукол в Китае начали разыгрывать четыре тысячи лет назад. Но как тогда, так и сейчас в Поднебесной главным критерием профессионализма было и остаётся мастерство кукловождения, которое передается из поколения в поколение.
«Карнавал: куклы и тени» - увлекательный спектакль для зрителей любого возраста. Самым юным интересно будет посмотреть яркое зрелищное представление, состоящие из нескольких историй про журавля и черепаху, трех мышей, которые пытаются залезть в банку, взрослым будет интересен не только сюжет, но как удивительно тонко и профессионально актеры работают с куклами, оживающими на глазах зрителей.
В 2011 году Центр театра кукол и теней провинции Хунань был включён в список Национального нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 8 лет.

Кения
Театр кукол «Кристалл»

Этот спектакль поднимает сложную и непопулярную для детских произведений тему смерти. Однако смерть – это неизбежная часть жизни, и говорить о ней с детьми необходимо, чтобы не создавать лишних табу и страхов. Но важно говорить корректно. Так, как в спектакле «Слёзы у реки». Это история о храброй обезьянке Либенди, которая во время великого голода отправляется на поиски пропитания, но после изнурительного пути умирает прямо у реки. Этот случай приносит ей посмертную славу, в её честь даже называют реку. У многих животных это вызывает зависть, они жаждут такой же славы, и ради этого решаются на самые безумные поступки.

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 8 лет.

 

Россия, Санкт-Петербург
 

В литературной основе спектакля – «лимерики», короткие шутливые стишки родом из Англии. В «кулинарной» основе – птифуры – маленькие пирожные, в спектакле переродившиеся в крохотные истории, случившиеся с бабушками и дедушками. Поэтические строки являются зрителю в забавных, но чаще грустных скетчах в кукольном формате. Эти старички и старушки по большей части симпатичные, но свое одиночество спрятать им редко удается. Так что, несмотря на сладкое название, этот спектакль – попытка очень важного разговора со взрослым зрителем и большими детьми. 

Испания
 

В спектакле «NYMIO» актёр рассказывает пять коротких историй о маленьких существах, которые грустят и радуются, танцуют и мечтают научиться летать. Все существа появляются из рук актёра прямо на глазах зрителей. Актёр использует удивительные возможности собственных рук, создавая незабываемые образы, в которые влюбятся все зрители, независимо от возраста.
«Ноль за поведение» - проект, сочетающий в себе мастерство театра кукол и театра жестов, пантомиму и танец, благодаря чему на сцене создаются удивительные, неповторимые миры.

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 8 лет.
 

Греция
 

Рембетико - музыкальный жанр, сформированный в 1920-х годах в Греции народными музыкантами и иммигрантами из Турции. Под аккомпанемент струнным щипковых инструментов рембетисы пели о любви, о человеческой радости и печали, однако власти сочли этот жанр маргинальным, и долгие годы рембетико был официально запрещён. Выступления музыкантов проходили только в специальных секретных кофейнях.
Грек Йован – современный рембетис. Он живёт обычной будничной жизнью, состоящей из репетиций и выступлений, но однажды события принимают неожиданный поворот, и характер Йован раскрывается совершенно по-новому.
 

Венгрия, Будапешт
 

Отличительная особенность этого театра – работа с крошечными куклами. Как мастерски Левша подковал блоху, также филигранно Андраш Ленарт ведёт своих малюток-марионеток.
Спектакль состоит из двух историй. «Конанаима» - это вариация на тему сотворения мира. Герои постановки — Бог размером с мизинец и крохотные Адам и Ева — проживают свою короткую сценическую жизнь в трепетном свете свечи, открывая зрителю волшебство мироздания.
«Стоп» (оригинальное название – «Остановись и наблюдай за жизнью кукол») – это коллаж из нескольких миниатюр, разыгранных фантастически крошечными куклами. Эта история позволит в полной мере оценить мастерство Ленарта, виртуозно управляющего своими «актёрами».

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 12 лет.​ Пожалуйста, обращайте внимание на возрастную категорию!
Наша «Божественная комедия» не имеет никакого отношения к бессмертному произведению Данте. Её написал драматург Исидор Шток. Тема была подсказана серией веселых рисунков французского художника Жана Эффеля под названием «Сотворение мира». Эффель по-своему, остроумно и озорно, пересказал библейскую версию сотворения мира. Наш театр решил позаимствовать тот же библейский сюжет, чтобы создать ироническое и в то же время лирическое представление. В центре нашей «Божественной комедии» – история человеческого грехопадения.

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 12 лет.​ Пожалуйста, обращайте внимание на возрастную категорию!

Чудовища, химеры и драконы оживают в кукольной поэме о приключениях рыцаря Дон Кихота. И только образ Прекрасной Дамы останется призрачной мечтой смешного чудака, сражающегося с ветряными мельницами… 

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 12 лет.​ Пожалуйста, обращайте внимание на возрастную категорию!

Война. Блокада Ленинграда. Девочка Валя переживает самые страшные в ее жизни дни. Рожденные детским воображением образы оживают с ощущением трогательного тепла, доброты и бессмертия - может быть сон, может быть явь. В разбомбленном доме шкаф – единственное прибежище Вали. Но когда рядом те, кто тебя любит и защищает, пусть даже в иллюзиях и воображении, твой защитник – домовой, разгоняющий страхи, ты выживешь и будешь жить с благодарностью к тем, кто выстоял, создал дом без войны. 

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 12 лет.​ Пожалуйста, обращайте внимание на возрастную категорию!

На сцене возникает гоголевский Петербург – черно-белый город-морок, растворенный в тумане, прореженном огнями фонарей. А была ли в действительности пропажа носа у майора Ковалева, не привиделось ли ему это в иллюзорном мире фантасмагорий?
Гиперреалистические куклы-двойники, эффектные костюмы и грим гоголевских героев, стилизованные под «готов», видеопроекции петербургского пейзажа, трансформирующегося в метель из букв и слов - спектакль «Некто Нос» по повести Н.В. Гоголя поставлен французским режиссером Эриком де Сарриа как история о современной раздвоенности человеческого сознания, о душевной сумятице, рождающей абсурдные видения. 

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 12 лет.​ Пожалуйста, обращайте внимание на возрастную категорию!

Самый знаменитый кукольный спектакль ХХ века! 
Комическое кукольное ревю, в котором куклы пародируют артистов самых разнообразных жанров. Ведёт «Необыкновенный концерт» кукольный конферансье – Эдуард Апломбов. Он обладает даром мгновенно вызывать улыбку зрителей. Обожает аплодисменты. Уникальный полиглот: без задержки отпускает шутки и каламбуры на двадцати четырех языках мира, в том числе на таких как фарси и хинди. Неподражаем и неотразим! Не принимайте его слов на веру!

Наступает магическая ночь перед Рождеством…
В эту волшебную пору кого только не увидишь среди звёзд в бездонном ночном небе! Свору чертей во главе со Старым Чёртом, пикирующих на Диканьку. Щеголиху ведьму на помеле. Влюблённого кузнеца, летящего верхом на чертёнке в Санкт-Петербург! Как ни колобродят черти, все равно кузнец Вакула добьется своего и завоюет любовь красавицы Оксаны!

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 14 лет.​ 
 

Испания
 

Спектакль-ностальгия, спектакль-воспоминание… Он похож на старый фильм на чёрно-белой плёнке, засмотренный до дыр, но такой любимый. Два мима и одна кукла рассказывают историю жизни старушки Бриджитт. Бриджитт очень стара, у неё совсем не осталось близких людей, и даже воспоминания постепенно ускользают от неё. Но несколько – самых сильных – пока ещё с ней. Это воспоминания о самой крепкой дружбе и самой большой любви.
Исследуя разные способы движения, используя выразительный и поэтический потенциал как мимов, так и театра кукол, создатели спектакля зажигают перед зрителями эти яркие вспышки-воспоминания.
«Ноль за поведение» - проект, сочетающий в себе мастерство театра кукол и театра жестов, пантомиму и танец, благодаря чему на сцене создаются удивительные, неповторимые миры.

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 14 лет.
 

Испания
 

Этот спектакль играют несколько актёров и одна кукла. С первого взгляда определить, кто есть кто, может быть непросто, потому что актёры настолько мастерски ведут куклу человеческого роста, что кажется, будто она (вернее, он – Нолан) движется самостоятельно. Это история человека, заточённого в собственном теле, не имеющего возможности самостоятельно двигаться, но способного всё понимать и чувствовать. Поэтому единственное, что ему остаётся – это придумать собственный мир, полный волшебства и надежды.

ЮАР
 

Это трогательная история отца и дочери, которая раскрывается на сцене через взаимоотношения человека и куклы. Спектакль затрагивает общечеловеческие проблемы, поэтому каждый увидит в нём что-то актуальное для себя. Это история о выборе, который мы делаем каждый день, о понимании, о том, как важно слушать и слышать друг друга, и как это больно – быть отвергнутым.
В спектакле сочетается магия театра кукол, танца и живой музыки.

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 14 лет.​ Пожалуйста, обращайте внимание на возрастную категорию!
Следуя Бомарше, обожавшему всевозможные розыгрыши и переодевания, режиссер Борис Константинов разыграет хорошо знакомую зрителям пьесу как … первую репетицию знаменитого театрального шедевра. Бродячие артисты-кукольники собрались в деревенском сарае репетировать модную комедию, чтобы потом сыграть её в замке испанского гранда, заказавшего праздничное представление.
Сюжет неизменен. Фигаро, дворецкий андалузского графа сегодня женится на очаровательной Сюзанне, но свадебные хлопоты превращаются в головокружительный вихрь щекотливых ситуаций, путающий все карты и сводящий с ума.

Жена мужа в Париж провожала,
Насушила ему сухарей... 
А сама потихоньку шептала:
«Унеси тебя черт поскорей!»…

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 12 лет.​ Пожалуйста, обращайте внимание на возрастную категорию!

Лауреат Российской Национальной театральной Премии "Золотая Маска" 
(«лучшая работа актера в кукольном театре»), лауреат Премии СТД "Гвоздь сезона", 2014

Три истории о том, как в обыкновенной жизни нежданно случается счастье. Волею случая  или по жребию судьбы, каждый из героев становится счастливым. А начинается все с необычной встречи – загадочной, мистической, головокружительной…

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 15 лет.​ Пожалуйста, обращайте внимание на возрастную категорию!

Сказка древнего Китая, разыгранная под венецианским мостом при свете луны...

Отправляясь на «Турандот», вы прогуляетесь по Венеции и узнаете, как безвестному скитальцу удалось стать избранником самой жестокосердной красавицы! 
Летящие стрелы и горящие города, изощренные пытки и соблазнительные невольницы! Принцы, теряющие головы от любви…
Следуя велению сердца и преодолевая превратности жестокой судьбы, кукольные герои попробуют «выйти сухими из воды»! 
 

Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 18 лет.​ Пожалуйста, обращайте внимание на возрастную категорию!

Бразилия
 

Таких необычных кукол вы точно ещё не видели!  Ведь куклами в этом спектакле являются… руки артистов! Да, рука, накинутый сверху платок, крошечная книжечка или свечка – и вот перед зрителями сидят две самые настоящие старушки. Они живут своей трогательной маленькой жизнью – разговоры, бытовые хлопоты, смех и слёзы, воспоминания. Вся жизнь героинь спектакля в буквальном смысле – в руках актёров.

Франция
 

Этот спектакль – рассказ о Камилле Клодель, возлюбленной и музе скульптора Огюста Родена. Об их непростой истории любви, о творчестве и о трагической судьбе Камиллы. Название спектакля – цитата из письма Камиллы. «Эта история – кошмарный сон, каким была вся моя жизнь», - писала она.
Зрители увидят, насколько тонка грань между реальностью и сумасшествием, прикоснутся к обнажённой душе художницы, прочувствуют её метания и отчаяние.
Будоражащую историю Камиллы расскажет дуэт актрисы и… листа бумаги! В руках талантливой кукольницы белый лист бесконечно преображается, складывается и расправляется, каждым своим изгибом и разрывом делая важный акцент в истории взлёта и падения Камиллы Клодель.

Канада
 

То, что Магали Шуинар – художница и поэт, понятно даже тем, кто не имеет о ней никакого представления. Стоит только взглянуть на кукол – это настоящие произведения искусства.
Спектакль «Белая женщина» - это поэтическое высказывание без единого слова. Актриса и её куклы рассказывают об одиночестве, воссоздают на крошечной сцене целый мир, наполненный образами и аллегориями, в которых каждый зритель увидит что-то своё. Это спектакль-контраст, в котором соединяются чёрное и белое, старость и молодость, человек и кукла, драма и пантомима, уличный площадной театр и что-то очень интимное, камерное.
Спектакль уже покорил канадских зрителей и, мы нисколько в этом не сомневаемся, покорит и московских. 

Франция
 

Неизлечимая болезнь – это огромная трагедия как для самого человека, так и для его близких. Болезнь Альцгеймера трагична особенно, поскольку отбирает не только здоровье. Она забирает у человека его самого - воспоминания, привычки, близких людей, которых человек постепенно перестаёт узнавать. Но и в такой жизни может найтись место радости, чему-то прекрасному и интересному.
«Альцгеймер-оперетта» - это не мрачный, тяжёлый спектакль, не социальное высказывание. Это трагикомедия о том, что жизнь всё равно побеждает, а грань между одушевлённым и неодушевлённым очень тонка.
Очаровательная старушка, главная героиня спектакля, влюбляет в себя с первого взгляда, заставляя зрителя грустить и радоваться вместе с ней.

Россия 

Средствами театра кукол, музыки, танца и пантомимы спектакль расскажет историю жизни и смерти знаменитой французской певицы Эдит Пиаф. 5 мужчин — 5 аккордов жизни Эдит. В пространстве французской улицы и камерной атмосфере кабаре «Жернис» зритель станет непосредственным участником преодоления беззвучного вакуума. Увидит, услышит и почувствует ту самую тишину, которая для певицы — страшнее смерти.